新北市鶯歌區─傳承陶瓷工藝的『鶯歌陶瓷博物館』－阿賓的旅遊札記

續上篇！在我們爬完了『鶯歌石山』後，沿著建國路回到了鶯歌火車站，再從鶯歌火車站穿過站體走文化路，因為我們的下一個目標景點是『鶯歌陶瓷博物館』

由於連方向都不是很有把握之下，只能靠著手機Google地圖，然後對照現有路牌標示行走，雖然不是走最快捷徑，不過也沒讓我們走過多的冤枉路，還好『沈兄』對鶯歌還有一點點熟悉，兼由他帶路，也總沒放棄了路邊最好風景

穿過鶯歌火車站的站體後，這裡是鶯歌後火車站的文化路，路標指示著鶯歌陶瓷博物館及鶯歌老街由此去，雖然鶯歌火車站由民國92年1月24日改建完成前後站通用的水泥站體，但前後站的繁榮景象還是有差別，前站還是比後站明顯繁榮許多

這一棟位在文化路277號的老街屋則是『汪洋居』，是目前鶯歌老宅中保存最為完整的建築，老屋建於日治大正5年（西元1916年），為三開間二層樓磚造街屋。騎樓及二樓立面磚牆採巴洛克式裝飾，頗見精緻及藝術價值

『汪洋居』為『余海惷』所建，目前已無人居住，『余海惷』以農業為本業，除了購買田地種稻外，也開設碾米廠、販售稻米加工品，並將鶯歌出產的米賣到中國大陸或日本，對鶯歌農業很有貢獻

『汪洋居』有著傳統老宅院的進深，但綜合了許多建築風格，如立面受巴洛克風格影響，有美麗的泥塑假山面牌樓，上有融合中西式紋飾，山頭上還立著青葫蘆、門楣及牆柱偶見雕花，窗有雨棚，立面上的四個圓甕上均裝有避雷針，相當考究

來到這裡是中正一路的火車鐵軌陸橋下，『沈兄』說穿過地下道然後左轉就是陶瓷老街，陶瓷老街一定有很多吃的東西，而現在時間是早上10點，所以我們先逛陶瓷博物館之後，再去逛老街順便吃午餐，再則回鶯歌站坐火車，其動線應該是剛好

再往前走就是國慶街的地下道，地下道上頭寫著『鶯歌城』三字，是的！鶯歌本為一座山城，西接桃園市八德區和桃園區、東鄰樹林區、西南為桃園市大溪區、東南與新北市三峽區接壤、北邊則是新北市龜山區，總面積約為21.1248平方公里

『鶯歌城』緊鄰著大漢溪，由於早期窯土產量大，陶瓷製造工業發達，進而發展出陶藝文化產業，帶動鶯歌地區的旅遊觀光業，並與桃園市相互往來成為大台北地區主要的旅遊地區

在清朝時期鶯歌居民大多從事農業，次要才是陶瓷業，到了日據時代陶次業逐漸受到居民的重視，更在台灣光復後開始興盛發展，近二十年來更與旅遊業結合，讓台灣各地的民眾了解鶯歌陶瓷的文化

聽說每年鶯歌區公所盛大舉辦的『鶯哥國際陶瓷嘉年華』，除了有鶯歌在地的陶瓷文化，並與藝術融入生活中，展現創新的陶藝風貌，帶領民眾領略陶瓷的美，還安排許多表演及節慶活動，如街頭藝人與鶯歌學校表演、樂燒示範及迎陶神、鶯歌踩街等活動，讓民眾享受最豐富的鶯歌陶瓷嘉年華

所以參觀『鶯歌陶瓷博物館』就成為我們現在的首要任務，『鶯歌陶瓷博物館』是全國首座專門介紹陶瓷的博物館，整個博物館的主體是以混凝土質感的『清水模』搭配鋼骨架，並且以大片透明玻璃來穿透博物館內外的環境，襯托出展品的重要性

來到了『鶯歌陶瓷博物館』，當我們踏上層層石階，越過水上橋身，透過大型水牆與水池所創造出的水聲與視覺效果，產生一種心情的沉澱與情緒的轉換

位在『陶瓷博物館』後方以表現陶瓷多元風貌的陶瓷公園，主題緊扣『陶與土』、『陶與火』、『陶與水』、『陶與光』、『陶與風』、『陶與綠』、『陶與人』，除了提供藝術創作一個戶外展覽環境外，也納入更多的泥土、水及綠意，展現人為創作與自然的平衡關係，以無鑿斧痕跡的安排，將陶的萬種幻化風情融合於自然的環境之中，邀請人們在怡然悠遊中體驗陶瓷的無限可能，但可惜由於時間關係，所以我們並沒有去參觀

進入館內在清水混凝土、洗石子的牆面、灰色的石材、棕褐色的木頭所組合而成的連續、層次豐富的空間中，在樓高三層，地下兩層的建築體中，逍遙於藝術的時光。而如果當您穿過入園隧道來到陶瓷公園，更會發現陶藝是如此的親切，自然而然地在生活周遭的每個角落

『鶯歌陶瓷博物館』自新北市於民國99年升格為院轄市後，開放免費參觀，參觀時間為週一至週五 9：3 0－17：00週六及週日9：3 0－18：00休館日為每月第一個星期一（若逢國定假日照常開放，隔日休館）農曆除夕及年初一

今天博物館一樓的展出陶瓷創作主題為作者林志恆『孤身的優雅』，展出時間為2015年4月17日~5月31日，在一樓陽光特展室展出

【單人房記憶】

左：【防禦的扮裝】右：【也許我們不應該抗拒新芽】

左：【做自己必須背負的軛】右：【那一次又一次的反抗】

【自由地行走、優游、飛翔與遁入】

『創作是孤單的，但人本來就是孤單的』。林志恆追求一種孤獨的狀態，一種沒有他人干涉的自由。他將這樣的孤單狀態，試圖運用陶土的造形呈現，從而檢視自己的內在，探索自我潛意識，使內心潛藏的情緒釋放，以形塑優雅含蓄的氛圍

因此林志恆以『在悲觀消極的生活中尋找樂觀與積極』的創作態度，將作品形象擬人化傳遞他對孤單的體悟。藉由創作脫離現況以沉潛於自我的世界，渴望擁有獨處時光以找尋內心的解答

林志恆認為『譬喻』是日常生活賴以生存的技能，透過舊經驗對比新事物，將其理想巧妙以陶土創作解答生命課題。手就是他的答案筆，在陶土上回應內心的問題。將巧思與手藝表現於作品中，即使有許多話語想一吐為快也要展現自身的優雅

作品《防禦的扮裝》以閉眼、抿嘴、眉頭微皺的眼神，表現出一種靜默、孤立的姿態。仙人掌頭帽的綠彩鮮明，呈現細膩、豐富的層次感，散發一股沉靜高雅的氣質。如此細膩的表現方式，正是回應作者對孤獨的詮釋：『在孤獨裡享受自己的孤獨』

走上二樓202室的常設展廳《硘仔鎮－鶯歌陶瓷發展》，鶯歌不同時期的陶瓷產品鶯歌是臺灣陶瓷業最興盛的地方，兩百餘年來的發展與臺灣的陶瓷脈動息息相關，加上陶博館座落於鶯歌，以地方發展為己任，故全面呈現鶯歌人文與產業特色，進而讓在地鶯歌人有一集體記憶的場域，引發愛鄉惜土的情懷，並讓觀眾了解鶯歌陶瓷文化的發展面貌

展場透過細膩的生態展示，串連起鶯歌城鄉發展中的重要事件、促進陶瓷發展的重大設施與人物，以及各種陶瓷展品，呈現出鶯歌陶瓷發展的多元面貌。第一單元『回首鶯歌兩百年』。第二單元『現代窯入主鶯歌』。第三單元『他們締造了鶯歌陶瓷史』。第四單元『鐵道綿長‧陶瓷久遠』。第五單元『鶯歌—臺灣陶瓷六大類聚集地』

203室的常設展為《穿越時空之旅－史前陶/原住民陶/現代陶藝》。展場分為第一單元『臺灣史前、原住民與當代陶瓷的X檔案櫃』。第二單元『臺灣現代陶藝』

結合考古現場與文化層的展示本展廳以考古文化層的模擬展示，從時間的縱深度來介紹臺灣陶瓷史，自不同時代生產的陶瓷器所呈現出來的物質與精神層面意義，反思人類亙古以來的所思與作為，並藉此將臺灣各時代陶瓷的製作、功能、美感展現與承載意義，做一比較與對照。另外，也安排現代陶藝特區，讓觀眾欣賞臺灣現代陶藝的多元發展面貌

為能同時展現臺灣史前、原住民與當代陶瓷三個時域的文化特色，展場設計仿若考古挖掘現場實景，從考古文化層的概念，將每一個展示臺座分為三層，在每一層位間佈置各式陶器、工具、模型與影像，呈現史前、原住民與當代陶瓷這三個時代，其製陶文化的異同之處

透過考古情境的營造，讓參訪者想像扮演考古學家的角色，思緒飛越數千年時空，訪查三個時域的文化層開挖現場，逐一透過陶器的成形、燒製、裝飾、實用及非實用等觀察與比較，探索亙古以來人類與陶之間共通的智慧與感情

204室為《未來預言－工業與精密陶瓷》。以互動式媒體和遊戲體驗裝置的展場設計除了我們所熟知的日用陶瓷、建築陶瓷等外，事實上陶瓷還化身為周遭工業科技用品的材料與元件，隱藏在如機車汽缸、假牙、電腦、電話、行動電話等之中，一個與我們生活貼近卻又陌生的世界裡。這個領域隨著人類工業科技的快速發展，不斷改良材料與技術，也不斷擴展產品界域與功能，如奈米科技對輕、薄、短、小與多功能性的追求，更使未來陶瓷發展潛入令人難以臆想之境