台南市佳里區《蕭壠文化園區》老糖廠變身藝文特區‧免費景點－阿賓的旅遊札記

續上篇！當我們在高雄田寮區『祈願の千野村』免費穿和服拍照，秒飛日本京都當一日網美之後，接著回程時，我們來到台南市佳里區『蕭壠文化園區』，不是要來當『消郎』，而是要來瞭解平埔族原住民『西拉雅族』的文化，也讓大家都能體驗藝術創作的旅程

台南市佳里區的『蕭壠文化園區』前身為『佳里糖廠』，『蕭壠』是台南平埔族西拉雅系的主要社群之一，原意是『契約之地』。與新港社（新化）、目加溜灣社（善化）和麻豆社（麻豆）等，合稱為西拉雅系四大社

原本是台灣第一座製糖工場『佳里糖廠』，舊稱『蕭壠糖廠』，廠區面積廣達13公頃，『佳里糖廠』創立於民國前6年（西元1906年），是『明治製糖株式會社』在台灣所設立的第一個新式糖廠，走過近百年歲月，隨著砂糖市場日漸萎縮，台灣的製糖產業漸漸成為夕陽工業，『佳里糖廠』亦於1995年關廠

台南縣政府分別以『閒置空間再利用』及『地方文化館』的形式保存下來，並由廢棄的廠區蛻變成『蕭壠文化園區』。為保存文化的傳承，也留下兩排大型的倉庫及彩繪的五分小火車。並利用廠區內閒置倉庫，規劃有主題館區計有14棟倉庫，統稱為『蕭壠14倉』，分成展覽館10館、公共設施4館

首先進入參觀的是『A7 西拉雅平埔文化館』

2014年重新策展

策展人：石文誠、許瑞芳

策展顧問：翁佳音、洪麗完、段洪坤

長期以來，臺灣的原住民族大致被按照居住山地與平原地區的差別，分成所謂的高山族群與平埔族群。平埔族群當中的『西拉雅族』原本分布在臺南到恆春半島之間，是平埔族群當中人口最多的一族。而生活在臺南的西拉雅本族主要有四大社：新港社（今新市區）、蕭壠社（今佳里區）、目加溜灣社（今善化區）及麻豆社（今麻豆區）

隨著族人長期與外來者接觸，傳統生活型態逐漸轉變，但也融合吸收外來文化。許多西拉雅部落至今仍留存獨特的祭儀活動，其中最具特色的是祭祀祖靈『阿立祖』的信仰活動

本展以學童與親子作為策展的對象，運用『博物館劇場』概念展示，選擇了七個主題場景：遇見外來者、清領時期原漢的土地交易、飛番的故事、牽手西拉雅、西拉雅人的信仰、我們是原住民族、再現西拉雅，呈現『西拉雅族』的生活樣態，帶領觀眾回到過去，身歷其境，感受這個族群歷史與文化的獨特性

搭配展示的內容，並發展『導覽式劇場』演出，以活潑生動的戲劇來演繹『西拉雅族』的歷史與文化，拉近歷史故事與觀眾間的距離，讓觀者感同身受，更親近『西拉雅』

幾百年來，平埔族群大都融入臺灣漢人社會且通婚頻繁。早期平埔族人生活方式簡單，以農耕母系社會為主，在平埔各族中人口最多、分布最廣、勢力最強的則為『西拉雅』一族，從臺南平原至恆春半島整個廣大區域，都是早期學者分類的西拉雅族領域，臺南市更是西拉雅本族的根據地。如果臺灣的歷史從台南開始，那麼當時生活在此區域的『西拉雅族』，即是無法忽視的存在

一探打開臺灣歷史之門的關鍵民族，揭開『西拉雅族』的神秘面紗。荷蘭文獻中的『福爾摩沙人』。當初荷蘭人稱臺南附近的四大社人為Sideia，而『西拉雅』一詞就是以該民族對『四大社』的稱呼，臺語發音諧音轉化而成，後來變譯名『西拉雅』Siraya代表該族。也有人認為『Siraya』在西拉雅族語裡是『人』的意思

2003『蕭壠文化園區』籌備處成立，整修荒蕪的廢棄倉庫，保留建築原有樣貌、植樹、綠美化自然環境，並進行各棟倉庫整修及空間改造工作，讓這些舊式倉庫，各自展現出不同的內部空間設計與應用，於2005年1月正式對外開園，讓糖廠以藝文基地的嶄新面貌重回人們的生活中

接著我們進入『A11 臺南藝陣館』參觀。

總策展人：龔卓軍、學術顧問：洪瑩發

策展團隊：林經堯、張景泓、陳昱榮、陳聖元

視覺設計：羅文岑、謝永晟

協力單位：文化內容策進院、國立臺南藝術大學

你清楚看過臺南陣頭的動態陣法嗎？你了解臺南陣頭和他們的產地嗎？《雲端香路．數位陣法：陣頭和他們的產地》展覽從2012年中研院 GIS 系統加入香科路徑的追蹤記錄，到當代空拍陣頭的動態陣法、動作捕捉模型、4D VIEWS 陣頭身體表現的軌跡，這個展覽以浸潤劇場的信仰氛圍，呈現臺南香陣的當代地理特性、陣法變化與身勢動作特質

沉浸式影像作品《陣》由策展人『龔卓軍』監製、臺南在地藝術家『張景泓』擔任總導演、『陳昱榮』擔任音樂設計與音場規劃、『陳聖元』擔任製片，並攜手臺南在地動畫師『林宛樺』與動畫團隊共同打造，結合臺南五大香科廟宇模型、陣頭開館實景展演影像

在影像技術上也特別與國立臺南藝術大學、文化內容策進院合作，利用電影《阿凡達》動作捕捉與自法國引進、亞洲唯二的 4D VIEWS 動態容積擷取技術，紀錄陣頭身體記憶的呈現，在沉浸式影像劇場包圍下，宛如親臨陣頭開館現場的震撼；360環景影像專區完整捕捉陣頭展演影音記錄，透過環景的影像與聲音效果，提供身歷其境的現場感受

視覺設計上邀請設計師『謝永晟』以香條、法旗、陣頭意象與文字紋樣的嶄新設計引導，與平面視覺設計師『羅文岑』、藝術家『廖慶章』的視覺紋樣作品相互對話，希冀透過傳統與當代藝術文化、技術的交流，結合現場來自佳里『震興宮』泥塑神像群與神轎、『沙淘宮』廟宇構材以及三五甲『鎮山宮』吉興堂八家將頭盔、法器與服飾等多樣文物的展示，為臺南廟宇及陣頭文化帶來不同的觀看視點與體驗

本展將請大家共同體驗為神明出巡的隊伍進行探勘、開路、驅離、宣威、維安工作的角色，履行陣頭在祭典中的職責，進入宋江陣、白鶴陣、婆姐陣、金獅陣、家將團、御前清客的陣頭世界，尋訪陣頭和他們的產地

台灣的街頭表演藝術『藝陣傳奇』，最近由於電影『陣頭』的賣座及『三月瘋媽祖』的廟會活動影響，台灣民間的藝陣突然受到社會的關注，成為眾所矚目的焦點。民俗藝陣原本就存在民間廟會活動中，舉凡神明遶境、出巡、進香、刈火，或喪葬儀式，藝陣都是不可或缺的表演團體。藝陣不僅能增加廟會、祭典的熱鬧氣氛，更能使神聖、肅穆的宗教禮俗，融入表演藝術的元素

藝陣民間俗稱為『陣頭』，是台灣的街頭藝術、行動劇場，因為藝陣的表演通常都是在廟會、喪禮，跟隨遊行的隊伍行進表演，這種在廟埕、廣場、街頭的移動式演出稱為『落地掃』，是最通俗簡樸的民間表演藝術

台灣的藝陣依性質之不同可概分為：宗教類、音樂類、歌舞類、體育類、遊藝類、喪葬類等類型。其中宗教類是以信仰為核心，並非以『表演』為目的，宗教類藝陣常由信徒扮演神明部將或陰差的角色，例如：神將團、五虎將、鍾馗陣、家將、官將首、五毒大神、十三太保等，也有為誦經念咒而組成的駕前陣頭

例如：小法團、誦經團，和具有消災解厄功能的蜈蚣陣、十二婆姐等，還有純粹是為神明開道、壯聲勢、湊熱鬧的陣頭，如報馬仔、執事隊、繡旗隊等。宗教類藝陣或許兼具表演藝術內涵（如家將、神將），但其主要功能並不在表演而在於信仰

音樂類陣頭是以各式樂器演奏樂曲的藝陣，傳統的音樂陣頭有南管陣（包括南管樂、天子門生、太平歌等）、北管陣、歌仔陣、八音、什音、鑼鼓陣、漢樂團等，現代音樂陣頭最普遍的是俗稱『西索米』的西樂隊，最近中南部則出現在轎車、跑車、吉普車上，安裝大型音箱，播放重金屬音樂的『樂車』

音樂類藝陣數量最多的則是各式鑼鼓陣，主要樂器就是鑼、鼓、鐃鈸和嗩吶，且因型態不同還可細分為開路鑼、大鼓陣、花鼓陣、蜈蚣鼓、轎前吹、馬隊吹等眾多名稱

歌舞類藝陣顧名思義就是以歌唱舞蹈表演為主的藝陣，且通常是載歌載舞演出，傳統的歌舞陣有：車鼓陣、牛犁陣、桃花過渡、打七響、竹馬陣。現代的歌舞陣則有：素蘭小姐出嫁陣、番仔舞(原住民舞)、民族舞陣等，而目前團數最多的歌舞藝陣應是民國70年代崛起的電子琴花車，近來『鋼管舞』則有超越電子琴花車的趨勢

體育類藝陣是具備體能或武術動作的藝陣，通常歸納於『民俗禮俗』。如宋江陣、白鶴陣、跳鼓陣、高蹺陣、舞龍、舞獅(概分台灣獅和廣東獅)、鬥牛陣等。鋼管舞也可歸在此類，但其重點在舞蹈故宜歸在歌舞類。體育類藝陣一般都需要經過體能與技巧訓練方能出陣。體育類陣頭數目最多的是獅陣，而台灣獅陣通常還結合武術的表演

遊藝類藝陣是指以遊街展示為主的藝陣，如藝閣（分真人藝閣、電子藝閣）、彩旗、花車，或加上簡單動作遊街展演的遊藝陣頭，如公揹婆（老揹少）、彩船（即旱船）、水族陣、布馬陣等。其中藝閣又稱『詩意閣』，傳統藝閣是根據詩詞神話故事裝置而成，且均由兒童或藝妓扮演，傳統藝閣結合各種民俗工藝、美術，極具保存價值

『蕭壠文化園區』以藝術為核心，活化使用糖廠舊空間，同時也提供兒童一個美術創意遊戲與想像力發揮的藝術場域。全園區涵蓋兒童美術館群5館、視覺藝術特展館6館、表演藝術戶外劇場、室內劇場、排練場，並設有呈現臺南文化特色的藝陣館及西拉雅平埔文化館，支援各領域藝術專業工作者研究、創作、發表等，讓每位觀眾都能體驗藝術創作旅程

接著我們進入『A10 特展館』參觀，由義大利藝術家琳達‧佗依果(Linda Toigo)策畫，以『旅行』為主題，策畫6個不同展間：旅行、自然、城市、跳舞、食物、宇宙，帶來剪紙版的世界旅遊精彩指南

『琳達‧佗依果』一位生活在英國的義大利藝術家。她用紙、二手書跟隨手可得的材料創作，用一層又一層的紙雕、光線和影子，打造出好玩又身歷其境的作品。喜愛富有意義、親近又可以講故事的藝術

她的作品在歐洲、日本及美國的個展與聯展展出。她喜歡在大自然中騎腳踏車、健行，跟朋友分享美食。她有兩個可愛的孩子，叫『Alessio』和『Leo』

探險去...一個紙、光與音樂的探索世界，你/妳會發現，有好多美麗的事物，讓地球變得好特別，旅行、自然、跳舞、城市、食物與宇宙，在每個展區裡，你可以發現什麼呢？和飛機一起漂浮到你夢想的地方，跟著動物的腳印、發現牠們的棲身之所，也可以在充滿影子的房間跳舞

去探索紙箱建造的城市，再與世界各地的朋友一起享受美食，不然也可以爬到最遠、最遠的星星去，準備好了嗎？快加入隊伍、帶著好奇心、享受你的精彩旅程！

然後接著我們進入『蕭壠兒童美術館』參觀，『蕭壠文化園區』的館舍多采多姿，除了有介紹傳統文化的『臺南藝陣館』、『西拉雅館』，也有世界各地的當代藝術家在這裡駐村創作，但是別忘了！蕭壠還有最受兒童歡迎的『蕭壠兒童美術館群』

『蕭壠兒童美術館』自2015年開幕，歷經『剪花故事館』、『剪紙合作社』、『色彩實驗室』、『兒童五金電影院』、『幻影阿哥拉裝置藝術展』及『再循環自然 - 紐約藝術家聯展』，打造一個以兒童美感體驗為中心的藝術空間，呈現專為兒童所策劃的常設展覽

『蕭壠兒童美術館』融合在地文化元素，讓兒童從遊戲、互動中培養美學，讓兒童到園區內不只是玩遊戲設施，透過活潑、互動性高的展示設計，創造視覺、聽覺及觸覺等五感互動體驗，讓兒童透過藝術，體會學中做、做中學的樂趣，使藝術體驗更向下扎根

蕭壠兒童美術館群同時串連周圍衛星館群，包含蕭壠兒童圖書館、A5電影館、A6兒童遊戲室。園區將在各館室不定期舉辦活動、教育推廣課程及影片播映等，希望讓孩子們可以在遊戲和體驗中，培養藝術欣賞的習慣，並以更開放的態度，一起想像生活及未來的藝術！

『蕭壠文化園區』最初開園就連續兩屆以糖業背景為主題的『世界糖果文化節』打響知名度，後來陸續配合台灣設計博覽會、台南百花祭等台南大小主題活動，也提供個人藝術家、學生畢業展一個空間，不定期舉行各種主題展覽，『蕭壠文化園區』成為北台南孕育藝文產業的搖籃

環形的四面之海，無論通往何處，都將相遇於彼端。台灣與荷蘭的距離：9536公里，相遇的時間：1624年，迄今：399年，再一年，即400年，環形的四面之海，無論通往何處，都將相遇於彼端

17世紀臺灣與荷蘭的關係，是藉由海洋時期殖民擴張而建立，同屬緊鄰海洋的臺灣與荷蘭，具有相近的國土面積與人口數量，也是當今全球兩個著重科技發展的國家。本展覽將由歷史人文、建築、居住空間、科技發展與自然生態等層面發想，透過當代藝術創作的形式，審視與再現臺南過去400年的轉變

及今日因政治、經濟因素自願或被迫的人類全球移動，導致文化、美學與空間景觀等之變遷。在科技發展快速的今日，藝術家如何利用科技媒材，轉譯或重新解讀過去的歷史、自然、人造環境與其他物種之間的關係，以擘劃對臺南與臺灣未來下一個世代的期待

以異鄉遊歷之態，馳騁在地。位在臺南市的佳里區，一個鄉村與城市景觀交融的地方，猶如鮮明的明暗對比，老舊的房屋與高聳的樹林，各式交通工具速度不一地穿梭其間。相異的元素融合成獨特的風貌，這樣的陌生感喚起了藝術家重要的藝術創作靈感。展覽通過多種媒介和形式，探索自然與人文、過去與現在、內部與外部、速度與緩慢，展館分為三個空間進行展示