阿賓的旅遊札記

續上篇!當我們在高雄田寮區『祈願の千野村』免費穿和服拍照,秒飛日本京都當一日網美之後,接著回程時,我們來到台南市佳里區『蕭壠文化園區』,不是要來當『消郎』,而是要來瞭解平埔族原住民『西拉雅族』的文化,也讓大家都能體驗藝術創作的旅程

台南市佳里區的『蕭壠文化園區』前身為『佳里糖廠』,『蕭壠』是台南平埔族西拉雅系的主要社群之一,原意是『契約之地』。與新港社(新化)、目加溜灣社(善化)和麻豆社(麻豆)等,合稱為西拉雅系四大社

原本是台灣第一座製糖工場『佳里糖廠』,舊稱『蕭壠糖廠』,廠區面積廣達13公頃,『佳里糖廠』創立於民國前6年(西元1906年),是『明治製糖株式會社』在台灣所設立的第一個新式糖廠,走過近百年歲月,隨著砂糖市場日漸萎縮,台灣的製糖產業漸漸成為夕陽工業,『佳里糖廠』亦於1995年關廠

台南縣政府分別以『閒置空間再利用』及『地方文化館』的形式保存下來,並由廢棄的廠區蛻變成『蕭壠文化園區』。為保存文化的傳承,也留下兩排大型的倉庫及彩繪的五分小火車。並利用廠區內閒置倉庫,規劃有主題館區計有14棟倉庫,統稱為『蕭壠14倉』,分成展覽館10館、公共設施4館

首先進入參觀的是『A7 西拉雅平埔文化館』

2014年重新策展

策展人:石文誠、許瑞芳

策展顧問:翁佳音、洪麗完、段洪坤

長期以來,臺灣的原住民族大致被按照居住山地與平原地區的差別,分成所謂的高山族群與平埔族群。平埔族群當中的『西拉雅族』原本分布在臺南到恆春半島之間,是平埔族群當中人口最多的一族。而生活在臺南的西拉雅本族主要有四大社:新港社(今新市區)、蕭壠社(今佳里區)、目加溜灣社(今善化區)及麻豆社(今麻豆區)

隨著族人長期與外來者接觸,傳統生活型態逐漸轉變,但也融合吸收外來文化。許多西拉雅部落至今仍留存獨特的祭儀活動,其中最具特色的是祭祀祖靈『阿立祖』的信仰活動

本展以學童與親子作為策展的對象,運用『博物館劇場』概念展示,選擇了七個主題場景:遇見外來者、清領時期原漢的土地交易、飛番的故事、牽手西拉雅、西拉雅人的信仰、我們是原住民族、再現西拉雅,呈現『西拉雅族』的生活樣態,帶領觀眾回到過去,身歷其境,感受這個族群歷史與文化的獨特性

搭配展示的內容,並發展『導覽式劇場』演出,以活潑生動的戲劇來演繹『西拉雅族』的歷史與文化,拉近歷史故事與觀眾間的距離,讓觀者感同身受,更親近『西拉雅』

幾百年來,平埔族群大都融入臺灣漢人社會且通婚頻繁。早期平埔族人生活方式簡單,以農耕母系社會為主,在平埔各族中人口最多、分布最廣、勢力最強的則為『西拉雅』一族,從臺南平原至恆春半島整個廣大區域,都是早期學者分類的西拉雅族領域,臺南市更是西拉雅本族的根據地。如果臺灣的歷史從台南開始,那麼當時生活在此區域的『西拉雅族』,即是無法忽視的存在

一探打開臺灣歷史之門的關鍵民族,揭開『西拉雅族』的神秘面紗。荷蘭文獻中的『福爾摩沙人』。當初荷蘭人稱臺南附近的四大社人為Sideia,而『西拉雅』一詞就是以該民族對『四大社』的稱呼,臺語發音諧音轉化而成,後來變譯名『西拉雅』Siraya代表該族。也有人認為『Siraya』在西拉雅族語裡是『人』的意思

2003『蕭壠文化園區』籌備處成立,整修荒蕪的廢棄倉庫,保留建築原有樣貌、植樹、綠美化自然環境,並進行各棟倉庫整修及空間改造工作,讓這些舊式倉庫,各自展現出不同的內部空間設計與應用,於2005年1月正式對外開園,讓糖廠以藝文基地的嶄新面貌重回人們的生活中

接著我們進入『A11 臺南藝陣館』參觀。

總策展人:龔卓軍、學術顧問:洪瑩發

策展團隊:林經堯、張景泓、陳昱榮、陳聖元

視覺設計:羅文岑、謝永晟

協力單位:文化內容策進院、國立臺南藝術大學

你清楚看過臺南陣頭的動態陣法嗎?你了解臺南陣頭和他們的產地嗎?《雲端香路.數位陣法:陣頭和他們的產地》展覽從2012年中研院 GIS 系統加入香科路徑的追蹤記錄,到當代空拍陣頭的動態陣法、動作捕捉模型、4D VIEWS 陣頭身體表現的軌跡,這個展覽以浸潤劇場的信仰氛圍,呈現臺南香陣的當代地理特性、陣法變化與身勢動作特質

沉浸式影像作品《陣》由策展人『龔卓軍』監製、臺南在地藝術家『張景泓』擔任總導演、『陳昱榮』擔任音樂設計與音場規劃、『陳聖元』擔任製片,並攜手臺南在地動畫師『林宛樺』與動畫團隊共同打造,結合臺南五大香科廟宇模型、陣頭開館實景展演影像

在影像技術上也特別與國立臺南藝術大學、文化內容策進院合作,利用電影《阿凡達》動作捕捉與自法國引進、亞洲唯二的 4D VIEWS 動態容積擷取技術,紀錄陣頭身體記憶的呈現,在沉浸式影像劇場包圍下,宛如親臨陣頭開館現場的震撼;360環景影像專區完整捕捉陣頭展演影音記錄,透過環景的影像與聲音效果,提供身歷其境的現場感受

視覺設計上邀請設計師『謝永晟』以香條、法旗、陣頭意象與文字紋樣的嶄新設計引導,與平面視覺設計師『羅文岑』、藝術家『廖慶章』的視覺紋樣作品相互對話,希冀透過傳統與當代藝術文化、技術的交流,結合現場來自佳里『震興宮』泥塑神像群與神轎、『沙淘宮』廟宇構材以及三五甲『鎮山宮』吉興堂八家將頭盔、法器與服飾等多樣文物的展示,為臺南廟宇及陣頭文化帶來不同的觀看視點與體驗

本展將請大家共同體驗為神明出巡的隊伍進行探勘、開路、驅離、宣威、維安工作的角色,履行陣頭在祭典中的職責,進入宋江陣、白鶴陣、婆姐陣、金獅陣、家將團、御前清客的陣頭世界,尋訪陣頭和他們的產地

台灣的街頭表演藝術『藝陣傳奇』,最近由於電影『陣頭』的賣座及『三月瘋媽祖』的廟會活動影響,台灣民間的藝陣突然受到社會的關注,成為眾所矚目的焦點。民俗藝陣原本就存在民間廟會活動中,舉凡神明遶境、出巡、進香、刈火,或喪葬儀式,藝陣都是不可或缺的表演團體。藝陣不僅能增加廟會、祭典的熱鬧氣氛,更能使神聖、肅穆的宗教禮俗,融入表演藝術的元素

藝陣民間俗稱為『陣頭』,是台灣的街頭藝術、行動劇場,因為藝陣的表演通常都是在廟會、喪禮,跟隨遊行的隊伍行進表演,這種在廟埕、廣場、街頭的移動式演出稱為『落地掃』,是最通俗簡樸的民間表演藝術

台灣的藝陣依性質之不同可概分為:宗教類、音樂類、歌舞類、體育類、遊藝類、喪葬類等類型。其中宗教類是以信仰為核心,並非以『表演』為目的,宗教類藝陣常由信徒扮演神明部將或陰差的角色,例如:神將團、五虎將、鍾馗陣、家將、官將首、五毒大神、十三太保等,也有為誦經念咒而組成的駕前陣頭

例如:小法團、誦經團,和具有消災解厄功能的蜈蚣陣、十二婆姐等,還有純粹是為神明開道、壯聲勢、湊熱鬧的陣頭,如報馬仔、執事隊、繡旗隊等。宗教類藝陣或許兼具表演藝術內涵(如家將、神將),但其主要功能並不在表演而在於信仰

音樂類陣頭是以各式樂器演奏樂曲的藝陣,傳統的音樂陣頭有南管陣(包括南管樂、天子門生、太平歌等)、北管陣、歌仔陣、八音、什音、鑼鼓陣、漢樂團等,現代音樂陣頭最普遍的是俗稱『西索米』的西樂隊,最近中南部則出現在轎車、跑車、吉普車上,安裝大型音箱,播放重金屬音樂的『樂車』

音樂類藝陣數量最多的則是各式鑼鼓陣,主要樂器就是鑼、鼓、鐃鈸和嗩吶,且因型態不同還可細分為開路鑼、大鼓陣、花鼓陣、蜈蚣鼓、轎前吹、馬隊吹等眾多名稱

歌舞類藝陣顧名思義就是以歌唱舞蹈表演為主的藝陣,且通常是載歌載舞演出,傳統的歌舞陣有:車鼓陣、牛犁陣、桃花過渡、打七響、竹馬陣。現代的歌舞陣則有:素蘭小姐出嫁陣、番仔舞(原住民舞)、民族舞陣等,而目前團數最多的歌舞藝陣應是民國70年代崛起的電子琴花車,近來『鋼管舞』則有超越電子琴花車的趨勢

體育類藝陣是具備體能或武術動作的藝陣,通常歸納於『民俗禮俗』。如宋江陣、白鶴陣、跳鼓陣、高蹺陣、舞龍、舞獅(概分台灣獅和廣東獅)、鬥牛陣等。鋼管舞也可歸在此類,但其重點在舞蹈故宜歸在歌舞類。體育類藝陣一般都需要經過體能與技巧訓練方能出陣。體育類陣頭數目最多的是獅陣,而台灣獅陣通常還結合武術的表演

遊藝類藝陣是指以遊街展示為主的藝陣,如藝閣(分真人藝閣、電子藝閣)、彩旗、花車,或加上簡單動作遊街展演的遊藝陣頭,如公揹婆(老揹少)、彩船(即旱船)、水族陣、布馬陣等。其中藝閣又稱『詩意閣』,傳統藝閣是根據詩詞神話故事裝置而成,且均由兒童或藝妓扮演,傳統藝閣結合各種民俗工藝、美術,極具保存價值

『蕭壠文化園區』以藝術為核心,活化使用糖廠舊空間,同時也提供兒童一個美術創意遊戲與想像力發揮的藝術場域。全園區涵蓋兒童美術館群5館、視覺藝術特展館6館、表演藝術戶外劇場、室內劇場、排練場,並設有呈現臺南文化特色的藝陣館及西拉雅平埔文化館, 支援各領域藝術專業工作者研究、創作、發表等,讓每位觀眾都能體驗藝術創作旅程

接著我們進入『A10 特展館』參觀,由義大利藝術家琳達‧佗依果(Linda Toigo)策畫,以『旅行』為主題,策畫6個不同展間:旅行、自然、城市、跳舞、食物、宇宙,帶來剪紙版的世界旅遊精彩指南

『琳達‧佗依果』一位生活在英國的義大利藝術家。她用紙、二手書跟隨手可得的材料創作,用一層又一層的紙雕、光線和影子,打造出好玩又身歷其境的作品。喜愛富有意義、親近又可以講故事的藝術

她的作品在歐洲、日本及美國的個展與聯展展出。她喜歡在大自然中騎腳踏車、健行,跟朋友分享美食。她有兩個可愛的孩子,叫『Alessio』和『Leo』

探險去...一個紙、光與音樂的探索世界,你/妳會發現,有好多美麗的事物,讓地球變得好特別,旅行、自然、跳舞、城市、食物與宇宙,在每個展區裡,你可以發現什麼呢?和飛機一起漂浮到你夢想的地方,跟著動物的腳印、發現牠們的棲身之所,也可以在充滿影子的房間跳舞

去探索紙箱建造的城市,再與世界各地的朋友一起享受美食,不然也可以爬到最遠、最遠的星星去,準備好了嗎?快加入隊伍、帶著好奇心、享受你的精彩旅程!

然後接著我們進入『蕭壠兒童美術館』參觀,『蕭壠文化園區』的館舍多采多姿,除了有介紹傳統文化的『臺南藝陣館』、『西拉雅館』,也有世界各地的當代藝術家在這裡駐村創作,但是別忘了!蕭壠還有最受兒童歡迎的『蕭壠兒童美術館群』

『蕭壠兒童美術館』自2015年開幕,歷經『剪花故事館』、『剪紙合作社』、『色彩實驗室』、『兒童五金電影院』、『幻影阿哥拉裝置藝術展』及『再循環自然 - 紐約藝術家聯展』,打造一個以兒童美感體驗為中心的藝術空間,呈現專為兒童所策劃的常設展覽

『蕭壠兒童美術館』融合在地文化元素,讓兒童從遊戲、互動中培養美學,讓兒童到園區內不只是玩遊戲設施,透過活潑、互動性高的展示設計,創造視覺、聽覺及觸覺等五感互動體驗,讓兒童透過藝術,體會學中做、做中學的樂趣,使藝術體驗更向下扎根

蕭壠兒童美術館群同時串連周圍衛星館群,包含蕭壠兒童圖書館、A5電影館、A6兒童遊戲室。園區將在各館室不定期舉辦活動、教育推廣課程及影片播映等,希望讓孩子們可以在遊戲和體驗中,培養藝術欣賞的習慣,並以更開放的態度,一起想像生活及未來的藝術!

『蕭壠文化園區』最初開園就連續兩屆以糖業背景為主題的『世界糖果文化節』打響知名度,後來陸續配合台灣設計博覽會、台南百花祭等台南大小主題活動,也提供個人藝術家、學生畢業展一個空間,不定期舉行各種主題展覽,『蕭壠文化園區』成為北台南孕育藝文產業的搖籃

環形的四面之海,無論通往何處,都將相遇於彼端。台灣與荷蘭的距離:9536公里,相遇的時間:1624年,迄今:399年,再一年,即400年,環形的四面之海,無論通往何處,都將相遇於彼端

17世紀臺灣與荷蘭的關係,是藉由海洋時期殖民擴張而建立,同屬緊鄰海洋的臺灣與荷蘭,具有相近的國土面積與人口數量,也是當今全球兩個著重科技發展的國家。本展覽將由歷史人文、建築、居住空間、科技發展與自然生態等層面發想,透過當代藝術創作的形式,審視與再現臺南過去400年的轉變

及今日因政治、經濟因素自願或被迫的人類全球移動,導致文化、美學與空間景觀等之變遷。在科技發展快速的今日,藝術家如何利用科技媒材,轉譯或重新解讀過去的歷史、自然、人造環境與其他物種之間的關係,以擘劃對臺南與臺灣未來下一個世代的期待

以異鄉遊歷之態,馳騁在地。位在臺南市的佳里區,一個鄉村與城市景觀交融的地方,猶如鮮明的明暗對比,老舊的房屋與高聳的樹林,各式交通工具速度不一地穿梭其間。相異的元素融合成獨特的風貌,這樣的陌生感喚起了藝術家重要的藝術創作靈感。展覽通過多種媒介和形式,探索自然與人文、過去與現在、內部與外部、速度與緩慢,展館分為三個空間進行展示